們致力於藝術活動最初只是自己直接的審美價值，而它們所以在歷史上被儲存下來和發展開去，卻主要地因為具有間接的社會價值。”他所說的審美價值即藝術本身的價值，也就是為藝術而藝術的意思。他接著發揮說：“我們的確有權利要求藝術去致力於社會功效的方面——就是，在道德方面的，因為藝術是一種社會的職能，而每個社會的職能都應該效力於社會組織的維繫和發達，但是我們倘使要求藝術成為道德的，或者正確一點說，成為道德化的，那我們就不對了，因為我們的那種要求等於使藝術不成其為藝術，藝術只有致力於藝術的利益的時候，才是藝術最致力於社會利益的時候。”《藝術的起源》商務印書館1937年版第340頁。廚川白村也主張“為藝術而藝術才能盡到為人生而藝術”。郭沫若曾說：“有人說文藝是有目的的，此乃文藝發生後必然的事實，為藝術的藝術與為人生的藝術，這兩種派別大家都知道是很顯著地爭執著。其實這不過是藝術的本身與效果上的問題，如一棵大樹，就樹的本身來說並非為人們要造器具而生長的，但我們可以用來製造一切適用的器物。”《文藝論集》第88—89頁。就是魯迅自己也是這樣主張的。他在談木刻的一封信中強調指出：“木刻是一種作某用的工具是不錯的，但萬不要忘記它是藝術。它之所以是工具，就因為它是藝術的緣故。”《致李樺》1935年6月16日。話說得再明白不過了。*以最明確的語言這樣寫道：“作家絕不把自己的作品看做手段，作品就是目的本身。無論對作家或其他人來說，作品根本不是手段，所以在必要時作家可以為了作品的生存而犧牲自己個人的生存。”《*恩格斯論藝術》第四冊第242頁。照這樣說，藝術作品本身成了目的，而藝術家倒成了手段了。。 最好的txt下載網
6 魯迅論創作目的（6）
不但藝術創作是這樣，就是科學研究也是這樣。楊振寧博士最近在《關於知識分子和國家前途的演講》中指出中國發展科學技術常常採用攻關的辦法，但是，假如對於科技的發展，認為必須採用攻關這種惟一的方法，那就會犯相當嚴重的錯誤，因為真正突出的貢獻，絕大多數是無法用攻關的辦法可以取得的，必須同時採用散兵戰術法。即不必有一個預先固定的目標，只需要一個不清楚的目標，讓幾個人放手去做科學研究。現代許多重大發現、發明都是這樣做出來的。由此可見，即使在科學研究中也要懂得和承認感情的作用，也要懂得和尊重研究者個人的興趣和愛好。科學家從事科學研究，追求真理，主要也是出於情感的需要，在很大程度上也是感情活動。就是純數學，這個高度抽象領域的研究也不例外。英國心理學家M．波蘭尼說：“純數學呈現給我們一個巨大的智力建築，建立它完全是為了理解上的享受，它沒有別的目的，任何不為它內在的光彩而熱愛和讚賞數學的人，對數學都是一無所知的。”對於熱衷於數學研究者來說，數學具有一種音樂美，“數學是概念的音樂，音樂是感覺的數學。”《自然科學哲學問題叢刊》1984年第3期第26頁。
感情活動既是自發的，自由的，無目的的，就必然是不期然而然，或不可預期的、偶然的、隨機的，“情無定位，觸感而興”即此之謂。別林斯基描述說：“藝術家感覺到創作的要求，這要求是突然地，出乎意外地，不得許可並且完全跟他的意志無關地臨到他身上來的，因為他不能指定哪一天、哪一小時、哪一分鐘來進行創作活動；這便是創作的自由，便是創作對創作者的獨立！”《別林斯基選集》第一卷第177頁。事實上，也只有處在這種狀態，出現這種狀況，才會有所謂創作。邏輯分析和推理不但不能創作，甚至還妨害創作。現代心理學稱創作思維是發散性思維。這種思維總是沿著各種不同的方面和方向毫無拘束地進行活動，它能夠自動重新組合眼前