角色裡，但它強調“控制力”，在表演的時候，你始終要保持著一份清醒，審視著自己的表演是否正確、是否在軌道上。
而另一派系體驗派，則是講求方法演技，要求投入感情，你不是你，你就是那個角色，你要進入到那個角色的內心世界，然後成為他。在鏡頭前，你就是那個角色，你做的一切都是本色的演出，自然而然。為了能夠幫助自己進入角色，這一派系的演員很多時候都會去“體驗”，比如羅伯特－德尼羅為了演繹《計程車司機》這部電影，他在紐約真正地做了幾個月的計程車司機，每天穿梭載客。
表現派和體驗派構成了現在基本的表演風格，而王揚向來喜歡體驗派，只有當你真正地理解那個角色，和那個角色產生靈魂上的共鳴，那個角色才會有靈魂，才會在鏡頭中活出來。
就像希斯－萊傑，他在未來把“小丑”演得無懈可擊；就像艾倫－佩姬，自從無意間在腦子裡看了一部叫《朱諾》的電影，他就愛死了這個女孩的表演，如果非要說什麼讚美之詞，那就是天才級的演技。
“我喜歡錶演的原因，在於你能夠完全地失去自己，然後變成另外一個人。”這是艾倫－佩姬的採訪報道里她的話，典型的體驗派演員。
而傑西卡現在的演技既沒有表現派的沉穩，也沒有體驗派的靈氣，非常的稚嫩。但是沒關係的，她才17歲，她才剛剛上路，演技可以慢慢磨練，誰也不是天生就會演戲，但只要努力，誰都能成為一個出色的演員。
再說《歌舞青春》不是《紅磨坊》，女主角不需要是個影后，要的是讓人著迷的青春偶像。而且電影裡的傷心鏡頭也不多，傑西卡在硬性指導下應該能完成那些鏡頭。
想到這些，王揚看著攝像機螢幕笑了笑，喊道：“OK，不錯。傑西卡，來一段笑容表演，你和男朋友在開心地交談著，就當現在是特寫鏡頭，看著攝像機隨便說幾句話，我說話的時候，你就演在聽著男主角說話，明白嗎？”
“好的，我知道了。”傑西卡停止了傷心的表情，馬上變得滿臉笑顏，很開心地說著話：“嗨，我是傑西卡，很高興認識你，洛杉磯今天的天氣很好……”
看著她甜美的笑容和嬌俏的神態，王揚讚許地點了點頭，傑西卡笑起來的表演好多了，大概是因為本色演出，沒什麼可挑剔的。這是個好訊息，因為《歌舞青春》裡“加布裡埃拉”大部分時間都是在笑著的。
接著他又說了幾句話，傑西卡的聆聽狀也演得不錯，看了一會，他便笑道：“做得好！傑西卡，再來一段深情款款的表演，你知道，就是那種看著自己的男朋友，有些戀愛中的甜蜜和羞赧。”這一項表演很重要，在《歌舞青春》裡有很多男女主角對唱的鏡頭，那時候需要這個表演。
就像看著自己的男朋友嗎？傑西卡看了看攝影機後面的王揚，在心裡說著“他是我男朋友，他是我男朋友……”說了幾遍，她的心臟開始加速地跳動，看著攝影機的鏡頭，自然而然地翹起嘴角，慢慢地露出一個甜滋滋的微笑，眨了眨眼睛，流露出一股迷人的少女風情。
“哇！太棒了！”王揚忍不住大聲地讚了一句，這是鏡頭她表演得非常好，跟剛才的傷心鏡頭相比，簡直是判若兩人！完全沒有表演痕跡，太棒了！他興奮地喊停道：“Cut！傑西卡，演得好！”
傑西卡又對他微微一笑，藉著雙手整理頭髮，來讓心跳慢下來。
又試了幾組鏡頭，傑西卡的表演總體來說不錯，有時很稚嫩，有時又讓人眼前一亮。王揚離開攝影機坐回到長桌後面，在紙上的外形、氣質兩項都評上“A＋”，表演一項評上“B＋”，她的傷心演得不好，但是“深情”一項給她加了很多分，所以把平均分拉了回來。
王揚沒有考傑西卡的舞蹈，她的資料上寫著不會跳