“葉老師，這首歌，應該怎麼唱？”
葉落笑了，他知道，唱過《可惜不是你》之後，這首歌的情緒，對於楚沫兒來說，拿捏起來肯定是沒問題的。她之所有有這麼一問，無非是想讓葉落在鏡頭前，刷一下存在感。
“這首歌啊，以你的能力，我相信難不住你。”葉落笑著對楚沫兒眨了眨眼，順手捧了楚沫兒一句。
“這兩人郎情妾意的，我真是看不下去了。”胡賈寧搖著頭，“葉落，你是導師啊，你的師道威嚴哪去了？”
“現在是《戀之旅程》錄製時間，順便讓《原創好歌曲》沾沾光。所以，師道威嚴此時不重要，要緊的就是這種郎情妾意。”葉落笑道。
周圍鬨笑一片，然後胡賈寧開始對楚沫兒打出倒數的手勢，隨後推上了音量。
外面幾個學員的耳中，馬上響起了這首歌的前奏：電子鼓，加上薩克斯。
一聽到薩克斯的音效，虞依依笑了，作為一個酸梅湯，她知道，這又會是一首分手歌曲，真是喜聞樂見。
薩克斯這種樂器，在十九世紀剛剛被髮明出來的時候，一度是比較尷尬的。
雖然這種樂器的表現力很強，但是當時的音樂界，對這種新樂器，接受的程度非常有限。
在音色上，薩克斯沒辦法取代已經在交響樂團已經站穩腳跟的那些樂器，而且作為一種新樂器，音樂家對它是否會長久存在，也持觀望態度。所以儘管薩克斯的發明，初衷是為了服務於管絃樂隊，但真正有薩克斯身影的管絃音樂作品，卻並不多。更常見的，是被用作軍樂樂器。
一直到二十世紀初，爵士樂將高音薩克斯帶入其中。薩克斯在爵士樂當中的豐富表現力，令世人大為驚歎，一舉奠定了薩克斯在爵士樂中所佔的絕對地位。
直至今日，一聽到薩克斯，人們第一時間聯想到的，就是爵士樂。
葉落投資拍攝的電影《歌后》，裡面演唱的那些上世紀三十年代，老上都歌舞廳裡面的爵士樂，薩克斯就是必備樂器。
而爵士樂，又往往是憂鬱的。虞依依一聽到薩克斯，就知道這首歌，不會很喜慶，分手歌基本跑不了。
這個，就是編曲的樂器規律，多少年慢慢形成的，音樂人的創新，不會在這方面創新，這是音樂人的通用語言，不可顛覆。
這首歌的前奏，薩克斯的曲調很優美，電子鼓的編排，也很悅耳。
只聽這幾秒鐘的前奏，郭振就有趕緊回去，把已經完成的那首比賽歌曲刪掉重來的衝動。
這對比，太強烈了。都是一個師傅教出來的，人與人的差距，咋就這麼明顯呢？
很快，楚沫兒的嗓音出來了。
“還記得嗎，窗外那被月光染亮的海洋。
你還記得嗎，是愛讓彼此把夜點亮。
為何後來我們，用沉默取代依賴。
曾經朗朗星空，漸漸陰霾……”（未完待續……）
第二百七十七章 圍觀
一上午兩首歌，葉落和楚沫兒輕輕鬆鬆地就錄完了。
四位學員，除了虞依依，其他三個人看完整個錄製過程，除了欣賞和驚豔之外，剩下的，就是倍受打擊之後的空虛寂寞冷。
他們一共四個人，週三開始做新歌，一直到週六，第一首歌曲的編曲，還有一個尾巴沒完成，而第二首歌的編曲，這才剛剛開始。
而葉落，從週四開始動手，一個人，兩天時間，連編曲帶錄製，全部搞定。
這戰鬥力的差距，實在是太大了，而且關鍵是，葉落做出來的兩首歌，都好聽到爆。
再聯想起葉落在這個錄音棚裡做出來的其他歌曲，郭振忽然覺得，自己幾個人做出來的兩首歌曲，要在這裡錄，實在是對這個錄音棚的某