1996年，隨著《拯救大兵瑞恩》在全球放映結束，杜克只用四部電影，就創造了23億美元的全球總票房。其中1994年的《獨立日》上映一週就打破北美多項票房紀錄，包括最大規模上映、最高午夜場票房、最高首週末票房、最快突破億元票房等等，並最終成為當年票房之最，以及全球第二部票房達到9億美元的電影。
杜克的電影，不止橫掃電影院，也備受影迷喜愛。他的處。女作《生死時速》始一出場，觀眾對杜克便不吝讚美。當然，批評的聲音也有，認為杜克或賣弄技巧，或對白淺薄。但綜合幾年來的情況，卻不難得出觀眾對他的認可和熱情。
在很多觀眾心裡，杜克是影片質量的保證，“杜克出品，必屬精品”不是笑談。從目前的作品質量來看，幾乎是事實。
從幾年前瘋狂喜愛電影的普通青年，到今天被奉為爆炸狂魔，這期間杜克一共創作了四部電影，平均一年一部，完全可歸入高產導演之列。更令人驚歎的是，這四部作品簡直像一盤佈局精妙的棋，招招落在點上。至今無一失手。
走到現在，這盤棋所達到的成功可說完美。杜克已經成為了好萊塢的頂尖導演之一，而這位年輕的超級大導演，在奧斯卡之後，走進了《名利場》！
《名利場》使用最直觀的一問一答的方式，刊登了專訪……
名利場：羅森伯格導演，您中學畢業後有多種選擇。是什麼促使您選擇了電影製作專業？選擇進入好萊塢成為一名導演？
杜克：人這一生都在學習，加州藝術學院只是學習的開始，工作都是一個學習的過程。我希望自己是一個永遠的電影系學生，可以拍不同的電影、體會不同的角色，去世界不同的地方。經歷不同的故事。因為我碰巧有拍電影的天分和機會，所以我希望用電影來學習人生，也學習我自己。
名利場：這麼說電影對你非常重要了？電影對你意味著什麼？
杜克：非常重要，拍電影對我不僅是工作，它是我的生活。我這個人沒有什麼嗜好，不拍電影的時候是很懶散的，拍電影就是我的生命，我的生活方式。雖然拍片的時候很辛苦，恨不得全世界的人都知道你有多辛苦，但是當夢寐以求的東西在你眼前展現出來的時候，不單是歡喜和驚訝，也會感謝上帝，感謝所有跟你一起奮鬥的人，即使是很小的回報，也會感到莫大的喜悅，會覺得人生非常有意義。
名利場：你過去上映的四部電影充滿了各種激烈的衝突，這是不是與你的性格和生長環境有關？
杜克：實際上，我是一個喜歡平靜的人，因為我是在母親管得很嚴的環境下面長大的，我覺得人不能很虛浮、很誇張，要努力努力再努力，只有付出足夠多時，才會獲得成功。但工作的時候，就必須做出一定的改變，拍電影要有獅子般的野性，我需要把這種野性在電影裡面盡情發揮。我在電影裡面不需要平靜，要儘量的衝，儘量的冒險，儘量讓大家驚險刺激！
名利場：你的電影足夠驚險刺激，這一點沒有人能否認，但一直有一種聲音，認為你的電影太天真太幼稚，很少有讓人值得深思的東西，你怎麼看待這一點？
杜克：全世界的觀眾看到的主流電影，其實都是比較天真的，哲理部分差不多點到為止就行了。如果是一本書，你可以慢慢想象，可以花一兩個禮拜去看，但是電影就只有兩個小時左右，你必須讓觀眾不能分神，要讓他們全神貫注！曾經有一個時期，我也有很多完全藝術化的想法，我覺得我能藝術到底，拍一個最貴的藝術片，名留影史。後來我發現，如果不能滿足廣大觀眾，沒有觀眾的認可，我的電影沒有任何價值，我畢竟不是自說自話，只拍給自己看的那種導演。
名利場：那您覺得電影如何才能在商業和藝術之間找到平衡？