處，也表現在阿曼達…塞弗裡德沒有受到批評，反而頗多稱讚。
當然年輕人的學習能力特別強，可是老人家們就辛苦了，一輪苦練後，梅麗爾…斯特里普唱得不錯，她總是能成為閃亮點；科林…費斯勉強合格，而布魯斯南、斯卡斯加德就真是在唱卡拉OK了，緊張顫抖的聲音、明顯的飄忽感都顯示出他們的業餘水平。大家聽慣了ABBA唱得頂呱呱，再去聽勉強合格和業餘水平……回饋爛番茄和臭雞蛋。
當初為了取得電影版權，以王揚為首的火焰電影向朱迪…克萊默等人承諾過不會插手太多，以保證電影版《媽媽咪呀！》有他們想要的面貌，不毀掉這出經典舞臺劇。但並不意味著火焰不管不顧，他們就是需要歌舞音樂劇的製片經驗，想要把電影拍到最好，才選擇了火焰電影和神奇揚。
知道問題在哪裡，解決方案隨之而來，王揚向勞埃德、凱瑟琳、克萊默等人再三明確絕對不能往影片中帶入粉絲心態，ABBA歌曲現身大銀幕是沒有問題的，可不能過量，要更注重電影的節奏；他又與他們聊了很多關於舞臺劇和電影的表現力、敘事方式等話題，交流了彼此的經驗看法。
於是變化跟著來了，火焰版《媽媽咪呀！》在曲目選擇上jīng簡而更豐富，沒有ABBA歌曲Wall…to…Wall，沒有為出歌而拋情節，一切以適合服務故事為宗旨核心，倒是讓克萊默等人因割愛而痛苦了一大番。
在演唱水平這個巨大問題上，王揚也感到非常棘手，提前兩年拍攝不會讓布魯斯南他們變成貓王、披頭士、傑克遜，幾個月訓練時間的效果差不多就那樣了，作為演員演一部電影，他們不可能接受長達半年一年的全職訓練，何況天賦擺在那裡；又不能找代唱者，除此之外沒有討巧辦法了。
除非尋找演唱水平高超的演員擔當主演，不過一來變成演技不能得到保證，二來克萊默等人認準了斯特里普、布魯斯南他們。所以火焰只能紮紮實實地找更好的訓練和錄音團隊，主演們的培訓時間儘可能地更長，以及從選歌時就考慮他們的聲線特點、情感投入等綜合演唱能力，寧願製作成本漲了又漲，都要他們唱得好聽，不求演唱會水準，起碼合格為最低限度，不會被觀眾評為“可怕”……歌有問題，舞也有問題，“裝模作樣的舞步”自然不怎麼樣，編舞和鏡頭場面都難辭其咎，可似乎不能責怪編舞什麼，幾位主演真是一把老骨頭了，08版拍攝時斯特里普57歲、布魯斯南54歲、費斯47歲、斯卡斯加德56歲，以前又不是專業舞者，能和《舞出我人生》比嗎？跳不動啊！
但《歌舞青chūn》的舞蹈也不見得有多麼驚心動魄，關鍵在於與場面的融合等問題，難聽的歌曲的歌曲亦讓觀眾的注意力更多地放到舞蹈上，變得更挑剔。
雖然火焰王牌舞者安妮…弗萊徹沒有出任編舞，但經過《歌舞青chūn》系列等片錘鍊的火焰團隊、由弗萊徹一手帶出來的藝術指導團隊卻為《媽媽咪呀！》帶去青chūn活潑風格的豐富舞蹈經驗，塞弗裡德等年輕人自不用多說，幾位老人家都可以輕巧地完成更多專業舞蹈動作，讓場面看起來充滿跳動感覺。
另一方面則是導演帶來的種種問題，事實上如果只從製片本身去考慮，環球影業、火焰電影都不會想現年50歲的英國女士菲利達…勞埃德執導，她是很棒的舞臺劇導演，電影這邊卻是個零。
“看看它便宜的服裝、笨重的舞步、可怕的攝影，一個真正的恥辱。”——伊麗莎白…威茲曼，《紐約每rì新聞》；“看著這部意氣風發的流行音樂舞臺劇改編影片，你可以有一個完美的美好時光，但需要承認它有多麼糟。”——A。O。斯科特，《紐約時報》；“一位哲人曾經表示‘請jǐng惕大銀幕裡的人比坐在臺下的人有更多的樂趣。’媽媽咪呀！那是很好的建議。