紹一個技巧，探索它可以提供給導演哪些選擇。而且，除了說明如何辨別各種技巧和解說它們的用法之外，最重要的是，我們會專注於闡明每一個技巧在形式系統中的功能。我們也會試著解答：某一技巧如何引導觀眾的期待，或給予電影不同的母題，它在整部影片中如何發展；它如何左右我們的注意力，澄清或強調某些意義以及塑造觀眾的情緒反應。
在第三部分裡，我們也會發現，在任何一部影片中，某些技巧通常會形成自己的形式系統。而每一部影片在格式化的形式系統中，也會發展出特定的技巧。這種對於特定技巧的選擇，在電影中呈現出具有統一性、發展性，且富有意義的手法，我們稱作風格 （style）。在研究一些電影例子時，我們會說明每一個導演是如何創作出具有他們鮮明風格的系統的。
研究各種組成電影媒介的手法——電影的風格，並不能獨立於電影的敘事或非敘事形式之外。我們將發現電影風格和與形式系統彼此之間的互動關係。通常，電影技巧不但支援而且加強了敘事或非敘事形式，在劇情片中，風格還可以催化因果關係鏈，產生平行對照、處理故事/情節之間的關係，以及維持敘述的流程。然而，電影風格同時也可以獨立在敘事或非敘事形式之外，個別以它獨特的方式吸引我們的注意。例如，有些電影技巧就是隻為提醒觀眾它風格的模式。然而，在任何一種情況下，在下列各章節中，我們將會繼續針對形式系統（敘事及非敘事）和風格系統之間的關係進行討論。
第四章 鏡頭：場面排程
場面排程的元素
場面排程賦予導演的選擇及控制的可能性有哪些？我們將舉出四大專案：佈景、服裝與化妝、燈光、演出。
佈景
在電影早期的時候，影評人與觀眾就認為，佈景（setting）在電影中扮演的角色，比其他戲劇形式都來得活躍。安德烈？巴贊（André Bazin）寫道：
人物在戲劇中是最重要的，而銀幕上的戲劇卻可以不要演員，一扇砰然關上的門、風中的一片葉子、拍打岸邊的海浪，都會加強戲劇效果。有些經典影片只把人物當成配件，像臨時演員般或作為自然的對比，而大自然才是真正的主角。
因此，電影的佈景便被強調出來，它不再是一個人類行為事件的容器，反而可以堂堂進入敘事事件中（圖、圖、圖、圖、圖、圖、圖中，可以看到沒有人物角色的佈景）。書 包 網 txt小說上傳分享
第三部分 電影風格（2）
導演有多種控制佈景的方式，方式之一就是在現成的景物中去挑選，這種方法在最早的影片中已被採用。路易？盧米埃爾（Louis Lumière ）的第一部影片《水澆園丁》（L'Arroseur arrosé）（圖），就是在一座花園裡拍的，而讓－呂克？戈達爾（Jean…Luc Godard）在《輕蔑》（Contempt）中的外景戲，是在義大利南方名勝卡布裡島拍攝的（圖）。在第二次世界大戰後，羅伯特？羅西里尼（Roberto Rossellini）在柏林廢墟中（圖）拍《德意志零年》（Germany Year Zero）。今天的導演都會到現場取真實佈景。
當然，導演也可以選擇造景，梅里愛就深知在攝影棚中能獲得更高的控制度，而其追隨者更是不乏其人。在法國、德國，尤其是美國，為了在影片中製造全然人工的世界，已發展出多種造景的方式。
有些導演特別強調歷史考據，比如，由圖《貪婪》（Greed； 1924）的劇照可看到，導演埃裡克？馮？施特羅海姆（Erich von Stroheim）在佈景考據上傲人的成就；《水門事件》（All the Presiden