樂疲軟之際，周杰倫憑藉R&B異軍突起，馬上掀起了一股比陶喆更狂熱的R&B熱。主打歌《可愛女人》就是此曲風，且旋律新穎，相當奪人耳目。《完美主義》的變奏藍調更是做工到家，讓人記住了周杰倫這個名字。《星晴》又絕對是經典中的經典。有《娘子》《鬥牛》《印第安老斑鳩》《反方向的鐘》這般特立獨行的快歌，這四首歌曲之中最為出彩的便是杰倫式的新式R&B；雖然說唱樂已經悄然開始流行，但是杰倫的R&B不著重饒舌的重要性或快慢，更多的是和音樂的有機結合，在好聽的基礎上炫技，R&B的節奏亦和一般人的“有板有眼”不同，到處都是特立獨行的想法。
《JAY》整張曲風呈現了周杰倫對音樂的超高技術創作，專輯中以R&B及NewHip…Hop的新曲為主，加上古典巴洛克式絃樂伴奏及Band的加入，形成一種英國式的復古風格；更特別的是，周杰倫嘗試著把超高難度的西班牙式風格絃樂演奏表現在專輯歌曲中，意境卻出乎意料地極度逼近電影配樂，這種音樂是當時臺灣所沒有的。
專輯的歌曲曲風統一，走的是西洋R&B格調，難免讓人把周杰倫與中文R&B鼻祖杜德偉和R&B新天王陶喆作比較，認為在個性和歌路上，周杰倫比較像陶喆。只是節奏稍微要快一點，很輕快。演唱時吐詞更含糊一些，很多時候你會覺得他唱的好像不是中文，很有R&B的精髓。如果前面不是有陶喆，這張專輯會顯得更好。而在一些歌曲裡有饒舌部分（如《反方向的鐘》），表現的方式就很杜德偉。
畢竟歌手的第一張專輯難免會給人一種“翻版”的感覺，《JAY》出來後，因為相似的曲風，周杰倫曾被稱為陶喆第二。對此，周杰倫似乎不以為意：
“陶喆是一個很棒的音樂人，不過，其實我更欣賞臺灣最早做R&B的兩位前輩，庾澄慶和杜德偉，他們的音樂對我也有很大的影響。我覺得我和陶喆的音樂不同，和其他人的也不同。陶喆在美國長大，他的音樂直接受到美式R&B的影響。我不把他們當對手，因為他們都是很可敬的音樂人，因為我認為音樂人是不可以拿來做比較的，只有自己才可以跟自己挑戰，看下一張專輯會不會賣的比上一張專輯好。”
主打歌《可愛女人》由徐若瑄填詞，周杰倫譜曲、編曲，描寫少男少女的愛情故事，整首歌表現著一股全新的R&B味道，簡單的歌詞卻散發出無限的想象空間，擺脫市場上一般的芭樂曲風，但是卻有著另一股新音樂的感覺。
《黑色幽默》則是深刻描述周杰倫內心感情世界的一環，記憶著女友離去時那一刻的心情，全新大陸十二人絃樂團加上傳統舊式Band的表現，呈現出一種英式的復古風格。
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《JAY》一炮走紅（2）
《完美主義》是一首全新樂風的創作，古典及節奏的交錯表現，其中超高技巧的鋼琴演奏，周杰倫更是一手包辦，不假他人之手。
《星晴》由周杰倫作詞、作曲、合聲編寫、自搭guitar及合聲。要求完美的他錄了高達21軌之多的合聲，而前奏的汽車引擎找來PORCH收音，是一首充滿陽光、熱情，聽了讓人心胸無限寬廣的歌。
《娘子》的仿古文作詞充滿中國味道，搭配著西方R&B的曲，古代現代時空交錯的全新感覺，其中超高難度的配唱，二拍竟唱了11個字，真是令人歎為觀止，造就出另一番全新的東方R&B音樂。
《鬥牛》用的是全新的NewHip…Hop曲風，此首的靈感出自周杰倫常與劉耕宏單挑籃球，而年齡較小的杰倫，卻常在球場上處於下風，便創作出此歌，以調侃對方，最特別的是，前奏也是採現場至籃球場收音的。
《伊斯坦堡》由徐若瑄填詞，明顯的R&B。出自於徐若瑄