，我徹底變成了全世界可能最沉迷於變形金剛的粉絲。我也致力於讓不是變形金剛粉絲的人能喜歡這部影片。”
柴靜適時的插話，“你是想要電影的受眾範圍更廣？”
杜克歪了下頭。“沒錯，我希望讓電影多一些成熟度。我知道，將來一定會有這樣的質詢——幹嗎把一部玩具電影拍得這麼複雜？小孩子看得懂麼？”
“問題是不光小孩子會看這部電影，有些變形金剛迷已經年過四十……”
說到這裡，杜克擺了擺手，“算了算了。我說跑題了……”
“沒關係……”
柴靜露出一個笑容，手中的筆卻在筆記本上杜克的名字後面快速划動——極其自信、思維敏捷、說話生動，容易讓人升起親切感。
時間有限，她抓緊問出了下一個問題，“總是聽到《變形金剛》的演員誇你是一位‘非常非常偉大的導演。懂得什麼是表演’，以前我們很少聽過這種提法。這次你幹了些什麼不同的事嗎？”
杜克搖了搖頭，“沒有。聽我說，那些是謠言，媒體的訊息有時候很離奇。”
鎂光燈有點刺眼，他稍稍皺眉，提高了音量，“我和其他導演沒什麼不同，詹姆斯？卡梅隆拍攝《泰坦尼克號》時我去片場看過，我們導演的方法很相似，我們幾乎從不離開片場，喜歡和演員們一起投入電影拍攝工作，喜歡給演員發揮的自由，也很享受和他們一起提高、一起成長的樂趣。”
“不過，很多製片商不願意看到演員這樣。”杜克微微聳肩，“他們總說‘劇本里不是這樣的！他到底在幹什麼？要拍砸鍋的！’”
燈光師對鎂光燈略作調整，但沒有影響到柴靜，她插話道，“你會妥協嗎？如果不妥協的話，你會用什麼樣的方式處理？”
“不會，但我也不會像有些導演那樣跟製片方大吼大叫。”
想了一下，杜克這才說道，“我的作風是這樣，我會對他們說，‘相信我，這麼做也許會有驚喜呢。’因為電影有早已定下的整體基調在，偶爾偏題不會太離譜。不過，涉及到動作場面，我就是魔鬼教練了，一板一眼必須絲毫不能出差錯，因為差一點點，想要造成的效果就可能無影無蹤了。”
柴靜笑了起來，卻沒有忘記自己的職責，問道，“你覺得《變形金剛》這部電影和你之前的作品有很大不同麼？”
“在北美接受採訪時，總有人對我說，‘拍過《黑暗騎士》之後，你還想回頭去拍以前那種題材平淡的電影麼？”
杜克做出一個沉思狀，然後說道，“我認真的想過這個問題，覺得如果處理手法酷，再有個好的構思，我能執導一部很棒的動作大片，一部優秀的夏季娛樂電影。我喜歡嘗試前人沒做過的事，然後跟我的團隊拼死拼活幾個月，才把從稀薄空氣中漸漸幻化真人的畫面特效搞定，這非常有挑戰，就像觀眾看到大黃蜂，馬上就能意識到這具機械的內部藏著一個鮮活的靈魂。”
“好萊塢有一種說法，認為是你和你的影片推動了好萊塢電影業國際化的程序。”
不知不覺間，柴靜將話題轉到了杜克本人身上，“你認可這一說法嗎？”
杜克只給出了一句話，“電影業從來就沒有救世主。”
柴靜的問題像連珠炮一樣，“那麼你覺得特效動作場面或是故事情節哪個對電影更重要？”
對方的問題雖然有些尖銳起來。但杜克應付著並不難，“無從比較，兩者都重要，缺一不可。”
“你知道有些粉絲對於《變形金剛》的特效不滿嗎？”柴靜的語速在變快，“網路上有很多人指責你亂來，竟然讓擎天柱長出了嘴唇。”
“嗯。這的確是我的主意。”杜克則不緊不慢的回答，“我們做過很多面部表情研究，如果沒有動作配