理解，我們用一個卡農的範例來說明，你可以叫它約翰卡農。接下來，我們會在直播間裡先讓你大致感受一下約翰卡農的感覺，然後再進行詳細的教學……”
諾曼學會的那一首卡農曲子，正是這首約翰卡農，也就是他現在透過法術放出來的這首了。
“作為復調音樂的一種，約翰卡農的同一旋律會在各聲部反覆出現，一個聲部的曲調始終追尋著另一個聲部，直到最後一個小結，它們會融和在一起。就像人世間至死不渝的愛情，相愛的人生死相隨、至死不渝，所以這也就是為什麼約翰卡農會被稱為‘愛之聲’的原因了，你可以嘗試著從這一方面去感悟理解這首曲子的核心……”
特里斯坦的音樂教學並不是簡單機械地光是教諾曼怎麼去演奏，因為完成那些宏偉的背景音樂需要的樂器太龐雜、牽涉到的樂理知識太多，所以他從一開始就儘量從長遠的方面考慮、去開發諾曼的音樂能力，去讓諾曼領會到音樂的核心和精神所在，從本質上去理解音樂，培養諾曼的樂感。
這就像是學外語一樣，如果沒有培養出語感來，那就只能機械地學習，耗時冗長，可一旦把語感培養出來了，絕大部分地方都能夠舉一反三甚至再聰明一點的可以達到無師自通的程度。
樂感也是類似的原理，所以特里斯坦一旦確定了目標之後並不急著進行具體的教學，而是花了很多時間在培養諾曼的樂感上。
在特里斯坦的培養下，再加上諾曼本身就很聰明，幾天的功夫竟是已經能夠感受到音樂的內在規律和脫離表面音樂形式的那種本質美感了。
就像現在，他靜靜地聽著自己演奏的這首卡農，心中若有所悟。
正如特里斯坦所說，約翰卡農的旋律很簡單，就是不斷地重複。按照常理來說，這種單調的音樂形式會讓聽眾覺得無聊，但是約翰卡農卻不會，反而令人覺得悅耳動聽，這源於它本質上的旋律之美。
他感受到了這種本質的美，那彷彿是繫於天地間的本源規則，只能感悟，無法捉摸。
而在諾曼周圍的那些人，神情都是一變。
因為諾曼之前的話，費茲傑勒原以為這會是一首激昂的曲子，但是沒想到是如此悠揚舒緩的，讓他一愣，但是很快他就不去想了，靜下心聆聽起來。
這首曲子雖不激昂，更沒有多複雜的變化，甚至都還沒有費茲傑勒創作的那首曲子複雜多變呢，可是卻莫名地抓耳，令人想要聽下去，不會產生不耐煩的感覺。
那些本來竊竊私語想要看諾曼笑話的，現在也逐漸閉上了嘴，周圍的嗡嗡低語聲漸漸地止息了下去。
至於諾曼用法術這件事，只是讓這些人頗為吃驚，倒是並沒有在這些人中引起什麼大的轟動，畢竟他們之中就有好幾位法師，對於法師，這些貴族藝術家可不會像常人一樣驚慌失措。
這曲子是不錯，聽了沒兩耳朵之後，周圍有好幾位已經在心中認同了這一點。
可是他打算就這麼放音樂嗎？如果是這樣的話，他為什麼還要專門拿個琴上去？他們甚至懷疑這曲子真是他演奏出來的嗎？……
就在周圍人這樣的想法中，諾曼右手一動，在一個八拍之後拉起了肩上的小提琴來。
他的琴聲並不是純粹的重複，而是有所差別，卡出了間隙來，和現在用法術外放的琴聲形成了二重奏。
另外，不得不說《葬日心經》和《趕海心經》兩大奇書加身、外加有頂尖的音樂大師傾心指導的效果著實不凡，再加上諾曼本身的天資，只是幾天的功夫竟然已經把小提琴拉得是有模有樣，很好地演奏了出來，暫時沒出什麼岔子，而且琴聲還頗有靈性。
“比起之前的版本又有了不小的進步。”
在透過直播間觀察著的特里斯坦下了這麼個結論。