雖然我也覺得歌舞片不會就這樣沉淪，但我找不到理由去說服別人，也許我只是因為個人愛好而影響了判斷。我很多同學都說歌舞片已經死了，沉悶俗套的表演形式已經不適合這個新時代。”
“不，絕對不是。”王揚搖了搖頭，把手掌放在耳朵邊，輕聲道：“你聽聽，聽到什麼？”瑞秋顰了顰眉頭，側著耳靜靜地聽著，然後不敢肯定地道：“音樂？”
王揚打了個響指，看了放在吧檯那邊的古老留聲機一眼，道：“是的，就是音樂！你想想，哪裡沒有音樂？你在家開啟電視，你聽到音樂；你在路上開著車，你聽到電臺的音樂；你在酒吧喝酒，你也聽到音樂。拜託，音樂怎麼會過時？還有，哪裡沒有舞蹈？你在派對上跳舞；你在約會時也跳舞，你甚至情緒激動就會跳舞。”
他笑了笑，總結道：“這就是人類，這是一種天性。音樂和跳舞就像呼吸一樣，永遠都不會過時。”
瑞秋認同地點了點頭：“是的，你說得有道理。但是……”她困惑地道：“但是，我還是想不到，歌舞片電影應該怎麼發展？才能重現它的活力？”
王揚思考了一會，道：“我一直都以為，電影是一種非常具有包容性的表演載體，無論是歌舞劇還是木偶戲，它都可以相容。歌舞片現在之所以消沉，不過是沒有找到方向而已。”他看著瑞秋，哈笑道：“其實，你那些同學的話是有些道理的，沉悶俗套的表演形式已經不適合現在了。”
瑞秋怔了怔，王揚前面還說歌舞劇永不過時，後面又贊同她同學的話，這是？她搖著頭微微一笑，道：“我聽不明白，你是說什麼意思？”
“為什麼你的同學會說歌舞片的表演形式‘沉悶俗套’？”王揚笑著提出一個問題，瑞秋無奈地攤了攤手：“也許本來就是那樣吧。”王揚搖頭道：“不，絕對不是。”他喝了口汽水，便揭開了答案：“你的同學會這樣說，是因為他們不是生活在1940年，或者1970年。你知道，他們生活在1998年。”
“歌舞片的表演形式，在二十年、三十年前，是時尚的、潮流的；而現在卻是沉悶俗套？為什麼？”王揚聳了聳肩，自問自答：“很簡單，因為時代在變化。”
瑞秋有點兒明白，又有點兒不明白地道：“你的意思是說，歌舞片的表演形式應該也要變化？”
王揚點頭道：“沒錯，我想說的就是這個。歌舞片應該一直跟隨著時代的變化而變化，無論是電影的主題，還是表演的形式。”
他舉例道：“就像四十年代、五十年代的歌舞片，那時候社會經歷著戰爭、經濟衰退，大家需要的是充滿著樂觀，可以讓心情好起來的歌舞片；到了六十、七十年代，那時候社會上整天都在搞種族運動，大家需要的歌舞片又變成了表明種族立場的載體，這就是電影的主題在變。”
瑞秋不禁連連點頭，表示贊同。王揚繼續講道：“而表演形式呢？以前是爵士樂、華爾茲；到後來的嬉皮士、搖滾……無論歌還是舞，也是一直在變。”
“現在的歌舞片為什麼不行？因為它還停留在前面的時代，但是當它踏進到這個時代，它的活力就會爆發出來。”王揚笑道：“我們都是這個時代的年輕人，你想想，怎麼樣的歌舞片主題才會把你吸引住？也許是學校裡青澀又甜蜜的戀愛？也許是對未來的迷惘？也許是父母的期待和自己理想的矛盾衝突？”
他翻了翻白眼，笑道：“就像我爸爸，他總是希望我能夠繼承他的小餐館，而我卻要成為一個導演。”
瑞秋端起汽水杯敬了王揚一下，深有同感地笑道：“我爸爸雖然沒有讓我做卡車司機，可是我媽媽從小就盼望著她有一個做醫生的女兒。”
王揚也端起汽水杯敬了敬她，喝了一口，又�