“民族總決賽第一場，中國隊，阿木爾。”
阿木爾穿著一身蒙古族的服飾站在了舞臺上，但並沒有多少人關注他。
【陳奇和克里斯那邊還沒有比賽，來這邊瞅一瞅。】
【感覺今天民族賽的這個陣容都不是很行啊，各個國家的主力都藏著準備明天的世界賽。】
【我就是來看看中國隊這邊會不會有驚喜，中國隊每一次出場的人都會給我們挺大的驚喜，相信今天也不例外。】
【我查了，今天中國隊唯一的看點應該就是那個叫倪婉君的，她是縱貫線的一員。】
【她好像還是奇蹟那個洪雪良的太太?】
【嘖，這幫老外怕是不知道從一出道就被當做國家隊培養的含金量啊。】
【論實力的話，婉君怕是要比洪雪良高几個檔次的。】
【阿木爾可不弱呀！誰還記得當年他一首天堂守住國門的那一場？】
【天堂是阿木爾唱的?不是另外一個老歌手嗎？】
【不是天堂的原唱就是阿木爾，只是人後來退圈了，但他的歌可是每年都上春晚的。】
【我操，那不是加上婉君兩個國家隊?】
【什麼兩個今天全員國家隊！卓瑪兩姐妹也是國家隊的。】
【她們兩個的老師可是歌神韓晚霞呀。】
【民族風怎麼可能派遣小卡拉米上來？咱們這次可是把國家隊的成員都派遣出來了。】
國內這邊在唱好，國外那邊則是不看好，甚至國內的一些觀眾在彈幕裡面扣著漢式英文告訴老外們這些歌手有多麼的厲害。
不過網友說的再好也不如歌手們的自己表現，當帶著蒙古風情的馬頭琴響起，阿木爾的狀態一下子就變了。
他的目光變得十分的深邃，似乎看穿了天幕直達遠方。
“鴻雁 天空上”
“對對排成行——”
“江水長 秋草黃”
“草原上琴聲憂傷——”
渾厚又幹淨，卻輕柔，這就是阿木爾歌聲的特色。
開口四句直接給還在閒聊的彈幕給弄乾淨了，宛如他的歌聲一樣。
這就是鐵漢柔情的魅力。
“鴻雁 向南方”
“飛過蘆葦蕩——”
“天蒼茫 雁何往”
“心中是北方家鄉”
“天蒼茫 雁何往”
“心中是北方家鄉”
【wtf?這位如此粗狂的男士怎麼發出這樣的聲音?】
【我還以為是很狂野的風格，但沒想到是一首十分具備民族特色的溫情歌曲。】
【雖然聽不懂，但總有一種故鄉的感覺。】
【啊，故鄉的櫻花開了嗎？】
【鬼子死出去！】
“鴻雁 北歸還”
“帶上我的思念——”
“歌聲遠 琴聲顫”
“草原上春意暖——”
溫溫柔柔的情緒，如同最滋潤的甘霖，渾厚的聲音卻用著最輕柔的唱法。
這便是阿木爾的民族歌曲《鴻雁》。
“鴻雁 向蒼天”
“天空有多遙遠——”
“酒喝乾 再斟滿”
“今夜不醉不還”
“酒喝乾 再斟滿”
“今夜不醉不——”
“還
民族風的歌曲時長十分的短暫，它不像流行歌曲那樣有4分鐘的限制，還有什麼足夠主歌之分。
民族風的歌曲最大的特徵就是把當地民族的感覺在最短的時間用音樂所展現出來。
其他的流行類歌曲歌是主體，而民族類的歌曲感