這樣子的一個情況下，那就是說如果演砸了，讓前輩老師幫著把場子圓過來。當然太嚴重的失誤氣勢也是會NG的，這點導演是絕對不會客氣的。
那些小失誤的話，對葉明這些大明星來講，想要遮蓋過去還是沒有問題的。
葉明這時候倒是很客氣的點點頭說：“這個行，這樣子你放開演就是了，有什麼問題大家多多的磨合，別想著一場戲能夠拍攝下來，尤其是說馮導對這場戲的要求是非常的高的，我估計，入夜能夠把這場戲給拍攝下來的話， 那就算是幸運的了。”
馮曉剛對自己的電影一向是要求非常的高的。
因此，在這樣子的一個情況下，葉明是非常的清楚，這場戲，尤其是要和大腕的整部電影的風格融合到一起，在這樣子的一個情況下，馮曉剛是一定會瘋狂的壓榨劇組的潛力的，一條過，那基本上是不可能的事情的。
因此，在這個時候葉明也是提前的把這個事情給講出來，讓張濤有一個思想準備。這個答案倒是讓張濤有些疑惑：“一場戲，頂多有三四分鐘，至於說用一天的時間拍攝成嗎？”
在張濤看起來，自己接到的本子，這頂多半天就能夠解決問題了。
如果是說在話劇舞臺上，走位之後，稍微的熟悉一下臺詞，這一個小時之內就能夠磨合的差不多，就能夠上臺演戲了。
這事情，更多的是說考驗話劇演員的個人的臨場發揮來調動觀眾的情緒的。
但是演電影可是不這樣子，演電影講究的是一個配合，整體的配合。
除非是那種天皇巨星級別的演員，比如說葉明，周訊等這種能用一個讓人的魅力和演技能夠鎮壓整個劇組，有這種霸道的氣勢和演技才能夠有資格在鏡頭前盡情的個人發揮。
不然的話，那就是等著按照劇本來演戲就算了。
葉明笑呵呵的說：“這事情不是你想當然的，一場戲，別說是這場戲算是比較長的，其實有些導演，一分鐘不到的鏡頭，拍個幾十條找不到感覺，繼續重拍，這個也不是說不可能的事情的。不到一分鐘的鏡頭，一天都拍攝不過，這也不少。”
這種現象在電影圈子雖然是不算多，但是也絕對不算少，拍戲可是一個集體的活，不是說拍戲就是幾個演員在鏡頭前就那麼演戲就算是完事了。
什麼中場休息，什麼演幾條後演員補妝，這些都是很耽誤時間的。
因此，一場不到一分鐘的戲份拍攝一天都過不了，資歷深的演員絕對不是一次兩次有這種經歷了。只有話劇舞臺的演員才會以為這樣子的一個事情是比較奇怪的一個事情。
張濤就是這樣子的一個想當然的話劇演員，他是第一次演電影，對這一切都是感覺到陌生，葉明給他好好的上了電影的第一課。而且是非常的生動的第一課。
此刻的的張濤似乎有些後悔過來了，自言自語說：“早知道這樣子，我來這裡做什麼啊，到時不如在話劇院省心啊。”
他來這裡拍電影，可也是找了關係才過來的，在張濤現在看來，找關係過來算是有些失算了。演電影沒有張濤想的那麼簡單。（未完待續。）
第七百五十二章電影和現實
走位熟悉之後，各部門準備開始，導演那邊下達了命令，攝影機發出了特有的轉動的那種輕微的次拉茲拉低沉的聲音，現場一切都現顯得十分安靜，全部聚精會神的關注著鏡頭前的這個瘋狂的聚會。
這個現場佈置的聚會，非常的豪華，背景牆是非常有創意的達芬奇的傳世之作【最後的晚餐】，這時候，就能夠顯示出來本片的幽默中的黑色諷刺了。
估計不管是哪裡的聚會，商務會談什麼的，絕對不會用【最後的晚餐】作為背景牆的，但是實際上確實是如此的做的。
在這樣