遠超出了所有觀眾能夠想象的極限。貝爾和諾蘭帶領著觀眾在現實與夢境、夢境與夢境之間任意攢形，他們就像是cāo縱十一工作室電影表示的木偶師一般。cāo縱著故事的走向，同時也cāo縱著觀眾毫無意識地進入這場視覺、聽覺風暴，感官刺激和情緒亢奮的同時大腦還在飛速轉動，稍微有一個疏忽。也許就要在這個龐大的迷宮之中茫然自失。
如果說意識結構是諾蘭的擅長。那麼故事的核心關於心理的探求，就是貝爾的專攻了。柯布內心對於回家的執著引出了那條困擾無數人的哲學命題，究竟什麼才是夢境什麼才是現實，如果在夢境中一切感官都是存在的，那與現實又有什麼區別呢？一直到電影結束前的最後一個盡頭，貝爾成功地將這個問題拋給了所有觀眾，讓反思如同海嘯一般在每一個人的心底掀起。
顯然，這是一次偉大的嘗試。諾蘭和貝爾的聯手，為我們奉獻了一場絕佳的視覺盛宴。在複雜jīng致的故事結構融合了內涵飽滿的內心反思，這才造就了一部震撼人心的鉅作。無論是視覺還是大腦都如同過山車一般的觀影體驗，讓人流連忘返。這是一部堪稱完美的作品，將商業與藝術完美結合，足以與‘泰坦尼克號’、‘黑暗騎士’、‘魔戒’系列、‘阿凡達’等鴻篇鉅著相提並論的史詩巨片！
電影結束後，全場再次掌聲雷動，散場時我聽到的次數最多的評語是‘完全沒有看懂但仍然非常好看’，這也是我的感受。也許這就是諾蘭和貝爾的目的，就算觀眾迷失在他們的影像迷宮中，也會為之目眩神迷讚歎不已，而這也就是讓觀眾再次走路電影院觀看第二遍的最好理由。”
不同以往，尼爾達西這一次似乎並沒有對電影的架構、思想進行深層剖析，因為在這篇影評的最後，尼爾達西強調，自己目前並沒有完全領悟這部電影的jīng髓，因為觀看第一篇時實在太費腦筋了，他必須再次進入電影院進行第二次觀影之後，再對電影進行深入分析。這也是十分罕見的一種情況。
事實上，不僅尼爾達西是如此，克里斯範朋克也是如此，他為“電影評論”撰寫的評論足足等了三天，原因只是因為他想第三次觀影之後再寫評論，但是整個紐約所有電影院的“盜夢空間”門票都銷售一空了，他根本買不到門票！而且還是整整三天時間內，都是如此！最終無奈之下，克里斯範朋克只能在觀影第二次結束之後撰寫了影評，一副頗為不甘心的模樣。
“這是我在第二次觀影之後撰寫的評論，也正式因為看了兩次，我才認識到這是一部內涵如此深厚的電影，因為這是一部真正尊重觀眾智商並調動觀眾參與創作的電影，這樣的互動xìng讓觀看電影的過程都具有了超乎尋常地挑戰xìng，這使得所有觀眾漸漸地從一個旁觀者變成了編劇，不同的觀眾在電影結束後做情節回憶時都會讓這個故事有無數種可能xìng，這樣的電影存在本身就具有了非凡的價值。
從導演手法上來說，諾蘭和貝爾兩個人的合作為這部電影賦予了超乎尋常的深度，諾蘭對於感官部分的雕塑依舊延續了‘致命魔術’、‘黑暗騎士’等佳作之中的出sè表現，讓觀眾在觀影過程中時時刻刻都能保持著感官的愉快和刺激，這將作品的娛樂效果無限最大化。
貝爾對於情感深入挖掘的能力也始終是當今導演之中首屈一指的人物，在如此龐大的故事框架之中，留給貝爾發揮的餘地其實十分有限，但他還是利用sè彩、配樂、光影等有限的手段，將情感主線深深地挖掘了出來，使得成品的深度立刻脫離了商業電影的範疇，值得再三推敲。
當然，‘盜夢空間’最讓人歎為觀止的還是劇本工作中所表現出來的強大想象力和對各種娛樂元素地融合。以夢境和人類意識為故事主題的作品早就不是什麼新鮮元素了，經典的‘猛鬼街’系列基本設定就是