組、化妝組和服裝組都已經先後離開，為第一場戲的拍攝做準備，但燈光組、道具組、演員組等等都留了下來，紛紛提出他們的問題。
其實，之前在開普敦已經開過劇組幕後工作人員的會議了，各個小組領導人物全部到場的就至少有三次，更不要說蘭斯分別和各個小組單獨展開的會議了。但今天劇組第一天抵達奈米比亞沙漠，此前紙上談兵的情況都必須做出調整，再加上第一次出席會議的“執行者”們，問題自然是源源不斷。
“蘭斯，燈光的風格你是傾向於西部電影的那種嗎？”紐頓其實已經離開了一次，帶領著燈光組在外面忙碌了近兩個小時，現在又去而復返。奈米比亞沙漠的地形十分平坦，幾乎可以說是一望無垠，即使是眾多連綿起伏的小山丘，也不會影響絕對視角，這樣的燈光條件與美國西部電影有諸多相似之處，所以紐頓才會有此一問。
蘭斯搖了搖頭，“飽滿。”他抬手指了指故事板，“看到了嗎？我希望顏色能夠飽滿一些，色彩斑斕，就好像把調色盤打翻了一樣，從道具到服裝再到化妝，所有色彩都會很鮮豔，我需要燈光把這些色彩都表現出來。”西部電影的燈光大多以寬闊、蕭索、寂寥、空洞為主，營造出大漠孤煙的效果，但這不是蘭斯所追求的。
紐頓滿臉都寫滿了問號，“可是，這不是廢土末日嗎？”世界末日，難道不應該是荒涼蕭條的嗎？
“橘色。我需要畫面呈現出橘色。”蘭斯再次搖頭否定，右手用力敲了敲身後的白板，“紐頓，你沒有聽清楚嗎？橘色，我要的是暖色調。”他們之前就對燈光設定了多種方案，但抵達奈米比亞沙漠之後，蘭斯推翻了所有方案，產生了全新的想法，他走到了帳篷的窗戶旁，“你看，天空是湖藍色的，然後是薄荷藍、淺藍、藍白……”順著蘭斯的話語，紐頓也朝外面投去了視線，在天空下方，那淡淡的紅色由淺入深，然後連到地面之上，大片大片的紅色在視線裡鋪陳開來，著實有視覺衝擊力，“我需要把這個世界的光怪陸離完全剝離出來，呈現出金屬搖滾、蒸汽朋克的風範。”
紐頓此時終於明白了過來，“你的意思是，像‘上帝之城’那樣，但是把顏色對比再強烈一點。”同樣是自然光，在不同緯度、不同時段、不同位置、不同角度，拍攝出來的都不同。
目前蘭斯的作品之中，只有“上帝之城”是採用自然光，但即使如此，那部作品裡大量室內戲份也都採用了人工光源，更不要說“借刀殺人”幾乎整部作品都是人工製造出來的光線了。這一次，“狂暴之路”將全部採用自然光，此前他們的構思來到奈米比亞沙漠之後卻都變得不現實起來，所以蘭斯打算充分利用紅色沙漠的優勢，將金屬搖滾風格以豔麗而鮮明的方式呈現出來。
蘭斯打了一個響指，“現在我們終於在一個軌道上了。”
紐頓長長吐出一口氣，“我就知道你絕對不會讓我好過的。”比起人工光源來說，自然光源才是最大挑戰。
簡單來說，人工光源可以忽略現實的時間，在任何一個自己想要的時間點裡，打造出構想裡的光源；但自然光源卻必須和時間賽跑、和上帝賽跑。比如說，紐頓根據蘭斯的要求，測出每天下午兩點到四點的光源是最為合適的，那也就意味著劇組每天只有這兩個小時可以投入拍攝，一旦錯過了，那就是錯過了，只能第二天重來——而且，前提還是天公作美。
這不僅意味著劇組的工作人員不能出錯，同時也意味著拍攝過程必須一絲不苟，任何一次ng都可能導致一整天的籌備功虧一簣。
紐頓搖了搖頭，但他也知道，如果按照蘭斯的方式拍攝，不僅僅是燈光組，只怕劇組的每一個環節都將備受煎熬，而且，比起燈光組和攝影組來說，蘭斯領銜的導演組還有演員組，才是重任在身。所以，紐頓也沒有再繼續抱