太大的區別的，我們每個字都是象形的，假設會寫繁體字的話，會發現每個字都是象形的。我在美國《紐約客》這本雜誌上看到了對漢語的評論，它是人類語言發展的一個例外，對中文作家來講，就是一個非常獨特又非常艱難的一個創作，就是說你這種語言是和他們共性很少的一種語言。我感覺到，在英文的翻譯當中，我和我的翻譯經常切磋的一些問題，發現有很多時候你要犧牲，漢語和英文當中有一些不可譯的東西，它的生動，它的幽默，它的很多東西，到了翻譯以後，就發現它不在了。這一點就讓我對兩種語言很熟悉的人感覺到非常無奈，有時候非常痛苦，找不到一條最好的途徑。
那麼我就在幻想，是不是有一天我可以用漢語把這個東西寫出來，然後再用英文寫一遍，或者先用英文寫，再用漢語寫，是不是有這樣一天呢？現在它還只是停留在我的幻想的一個階段，因為創作是一個非常偶然的東西，一個偶然的勞動，如果你先用一種語言把它寫了，你第二次就不叫創作了，你無論如何都沒有這種偶然了，沒有偶然就沒有藝術，藝術是不可複製性，就像科學的可複製性一樣。
網友：《扶桑》是一部非常美好非常動人的作品，我想知道您是什麼樣的狀態，出於什麼樣的目的寫這部作品的？
嚴歌苓：我偶然讀到一本華人的移民史，記載了一百多年前第一批華人移民到美國的生活近況，我看了以後，就不知道自己的民族原來也受到了這樣的歧視，一個國家從法律上來排斥、驅趕和迫害，這對我來說非常陌生。我是在民族問題上非常敏感的人，特別是我到美國的這段生活，美國社會對我的反應，還有我的先生，我的美國丈夫對我的反應，使我感覺到，在這樣的一個西方文化裡面，自己的文化是什麼樣的地位，所以很多時候也不是有意地就感覺到一種情緒，對自己的文化的特質，常常會反思，這些反思也不是我自己刻意的，但是這個沒有辦法，我人在西方，在那樣一個以英文的、英國傳統為主的文化下面，我不斷地要這樣做，這是非常非常痛苦的事情，有這樣的敏感性，活得並不好。到了美國以後，你對那些物質什麼都是非常脆弱的，那種物質生活，那種舒適，其實是沒有意義的，一旦有了這種敏感，物質生活就變得非常淡漠了。
網友：您的劇本寫好了以後，如果您可以親自來挑選演員，您比較欣賞的，覺得比較適合自己劇本的演員，能列舉出一些嗎？國內的或者港臺的都可以。
嚴歌苓：要看演什麼角色。請問你認為我需要對哪個角色？
主持人：比如扶桑這樣的女子。
嚴歌苓：我對扶桑的想象，我覺得像鞏俐當年的樣子就很好，我覺得她很神秘，很性感，很女性，很美麗，她的美麗非常深，我是這樣想的，但是對現在的演員我還沒有特別具體的想法。
網友：這本書的封面《誰家有女初長成》，一個巨大的蛛網，一個少女在上面，是不是暗示將走向陷井和誘惑，將要進行生命上的掙扎？
嚴歌苓：這大概是以我的《誰家有女初長成》這篇小說設計這個封面的，這上面的女孩子的形象大概是女主人公巧巧的形象，當然這篇小說是非常強烈的，大概是影射了這些東西。
網友：您對網路文學有何看法？
嚴歌苓：網路文學是將來文學成為一個族類的一條路，但是網路文學現在有很多的缺陷，太快餐式，詞彙量再狹窄下去，和美國和各個國家的網路文學都有一樣的通病，還有一樣的長處，就是快捷和國際性，他們打通了一種表達方式，這種表達方式是跨越語言界限的，我認為這是非常好的東西。
網友：《扶桑》在美國有英文版嗎？
嚴歌苓：有英文版，也有其他許多西方語言版。
主持人：美國的讀者怎樣看待這本書呢？