衛？格芬的腦海裡立即閃過杜克的幾部電影，然後點了點頭，確實就像艾德？明茨說的那樣。
“就拿還在上映的《盜夢空間》來說吧……”
稍稍組織了下語言，艾德？明茨才說道，“影片定位在夢，本身是一個很好的題材，這個領域是一片藍海，觀眾看慣了科幻動作片的直白粗暴，多少有點麻木，提不起精神。然而，我們對夢卻知之甚少，又饒有興趣……”
“杜克從盜夢、設計夢、到植入夢，再到夢中夢，，勾畫出一個完美的品牌故事，形成了整個品牌架構，豐富了品牌內涵。如果單獨丟擲一個夢，而不去深挖支援點，那麼，這個概念將是空洞的，將是無法落地的。如此一來，杜克的‘盜夢’無形中就佔據了同類品牌的首要位置。”
大衛？格芬明白了艾德？明茨想要表述的意思，說道，“從這個角度看，對夢的植入跟我們將品牌植入消費者腦中是一樣的。”
“不止是這些……”艾德？明茨又說道，“注意到《盜夢空間》這部電影反射的感情了嗎？還有他過往的影片，也基本都是這樣，對於做品牌來說，愛情、親情、友情，以及自我的價值的實現都是永恆的主題。”
聽到這些，大衛？格芬不禁嘆了口氣，杜克？羅森伯格的影片總是包含這些，而這些簡直就是吸引觀眾最好的營銷工具之一。
從一定程度上來說，杜克？羅森伯格的成功，不是說他真的有多強，只是他比其他人更具備市場意識，更尊重市場和觀眾。
“這個世界上最難的有兩件事。”艾德？明茨忽然伸出了一根手指頭，“一是怎麼把別人的錢裝進自己的口袋。”
等大衛？格芬看過來的時候，他伸出了第二根指頭，“二是如何把自己的想法裝進別人的腦袋裡。”
艾德？明茨加重了語氣，“好萊塢之中，他在這兩方面做的都是最好的！”
《盜夢空間》連續兩週霸佔北美乃至全球的電影市場，以及因此而引發的爭議熱潮，可以說是對艾德？明茨的話的最好佐證，不過在北美放映的第三個週末，《盜夢空間》迎來了一位重量級的對手。
雷德利？斯科特執導，羅素？克洛和凱特？布蘭切特主演，由華特迪士尼發行的《羅賓漢》於週五全面登陸北美院線。
因為大衛？埃裡森收購了相應的投資股份，並且進一步擴大投資的關係，這部史詩鉅作的製作成本高達兩億美元，宣傳營銷費用也接近了1億5000萬美元之多！
無論是導演和演員的卡司，還是投資與宣發規模，這都是近年來少有的超級大製作之一。
從迪士尼到大衛？埃裡森，也都信心十足，認為《羅賓漢》具備了一切大賣的條件。
然而，事實的發展卻讓人大跌眼鏡。（未完待續。）
第七八五十九章 賠定了
羅素？克洛主演的《羅賓漢》足夠受矚目，僅僅製作就耗資2億美元，又是英國傳奇英雄“羅賓漢”的人物傳記電影，按理收成應該不錯，但結果似乎並不盡如人意。
這部影片的首映放映平淡開場，放片完畢沒有掌聲，相比之下釋出會就火爆多了，全世界都這樣，只要有明星，電影就能有足夠的關注度。
不過，當電視媒體在影院出口處架起攝像機挨個採訪觀眾的觀感時，大部分受訪者都表示‘影片非常一般’‘不過如此’。
“政局動盪、返祖尋根、愛情萌芽等三線並進，使得故事臃腫而繁瑣，後半段更是線索混亂、輕重不分、節奏失衡；影片聚焦於羅賓漢的誕生和起源，但遺憾的卻是羅賓漢的角色塑造殘缺不全、流於表面，通篇**的匱乏則限制了觀影熱情，文化氛圍和時代韻味的出色也無法拯救整部電影。”
這部史詩片在網路上的口碑，首映式和提前