在電影宣傳海報上，明星的名字會出現在電影標題的附近，相當醒目。
以這種方式突出某些演員，是最明顯的符號化特質，代表著“明星”是用來產生銷售的“名字”，這個“名字”的傳播價值使得“明星”成為一個可以辨認的價值符號和流通貨幣。
在預測利潤時，一個明星的票房號召力不僅可以被計算、預估，還可以用於電影市場中的交易流通。
好萊塢通常這樣來定義票房號召力——不管專案中其他因素如何，僅憑演員或導演個人的名字，能夠為電影吸引到的融資和票房的比例。
好萊塢明星制的等級劃分，完全是基於票房號召力，也就是商業能力，而不是演技。
可以說，近三十年來，好萊塢明星的等級，與演技或者藝術貢獻基本不存在直接關係。
拿杜克以前的公爵工作室和現在的盧卡斯影業來說，通常會對好萊塢明星進行這樣的劃分。
超a級巨星，他們能夠保證預售，以及相當規模的首映票房。
a級明星，他們不會自動引發瘋狂的追捧，但只要導演和預算合適，電影型別與此明星過去的作品一致，他們對製片方來說就是有把握的賭注。
優質二線明星，是宣稱與一線明星有差不多影響力的演員，事實上商業價值並不穩定，會受預算和合作明星等因素的影響。
二線明星，有時候可以吸引發行公司的注意，但是電影的其他要素相對來說更加重要，比如劇本的完成度，預算的高低。
三線明星，僅靠他們的名字幾乎不能對市場有任何影響，然而如果有合適的合作演員、導演和預算，他們偶爾也可以促進區域性市場的票房。
與此同時，在明星的陣營中還有一些較為特殊的人群。
有些演員不屬於一線明星，但是透過重複參演某類商業成功的電影，他們會成為型別明星，一般而言，型別明星的主要舞臺是在“邪典片”和“喜劇片”上。
另外，還有一些演員出現在不屬於流行市場的電影中，打斷了電影角色和型別一貫的連續性。
他們一次次挑戰著與先前截然不同的角色，他們被稱作“演技派”。
但是，他們畢竟不是好萊塢明星的“主流”，就像丹尼爾？戴？劉易斯等人一樣，本身並不具備多少票房號召力，好萊塢主流電影圈對這些演技派也不是太感冒。
明星作為符號化的一種形象，對於電影產業可謂有著特殊的意義，即便是杜克這一層級的導演、製片人和投資商，也從來不會忽視巨星可能帶來的號召力。
電影作為商品最顯著的特性就是其“獨特性”，會有相似的部分，但是不會有哪兩部電影是完全一樣的。
但這樣的特性對於消費者和生產者來說，卻是個障礙。
大部分電影交易，來自於消費者願意花錢去看未知的內容，消費者“想要看”的心態，恰恰是取決於電影中那些不被完全瞭解的部分。
在人們看到電影之前，消費者無法確定自己要為之付錢的到底是什麼東西，與此同時，生產者也無法完全確定消費者會喜歡什麼。
好萊塢有一個著名的說法：“可能整個電影行業中最重要的事實就是沒人知道任何事情。”為了應對這種“對稱的無知”，只有依賴電影之間的相似性或連貫性。
型別片、系列片是一種應對方式，而更廣泛的方法則是採用明星。
明星在電影商業中具有重要地位的原因，是因為他們在不確定與確定，差異性與連貫性，獨特性與熟悉性之間提供了維持平衡的方式。
因此，明星必須是擁有獨特的優勢，以熟悉的實體存在，某個明星的參演，會使人想起來他在電影中出現過的，一系列熟悉的已知意義，這種已知可